1、人教版 必修一,第一单元,第3课 再别康桥,感受诗歌之美，培养文学趣味。感受自然之美，提升心灵境界。,徐志摩（18971931），浙江海宁人。现代诗人、散文家，新月派代表诗人。父亲因兴办实业，蜚声浙江。1910年，徐志摩入杭州府中学堂，开始接受“新学”。1916年入北京大学法科。1918年按照其父的愿望，赴美国学习银行学。1921年春，徐志摩入伦敦剑桥大学当特别生。剑桥大学两年的英国资产阶级教育，给予他很深的影响，并由此形成了他的世界观与政治理想。在英国19世纪浪漫主义诗歌及其他西洋文学的熏陶下，他违背其父期望，从1921年开始创作新诗。1922年10月回国，后由他提名成立“新月社”。1924
2、年，又与胡适、陈西滢等创办现代评论周刊，并任北京大学教授。,1925年3月至7月，历游苏、德、意、法诸国。同年，第一本诗集志摩的诗出版。1925年10月至1926年10月，主编晨报副刊。这一年里，他写了诗集翡冷翠的一夜和散文集巴黎的鳞爪自剖落叶中的大部分作品，是他创作最多的一年。1926年4月至6月，在晨报副刊上主编11期诗镌，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，对新诗的艺术发展产生过很大影响。1927年秋后，任上海光华大学、东吴大学教授。稍后，又任上海大夏大学、南京中央大学教授，并兼任中华书局编辑。,1928年3月，新月月刊创刊，他一度担任该刊主编。1928年8月，诗集志摩的诗删订再版。9
3、月至11月，他再度历游英国、美国、日本和印度。1930年任中英文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员，并在1931年3月成立的笔会中国分会中被推选为理事。1930年冬，他辞去在南方的教职，抱着“另辟生活”的愿望，到北京大学与北京女子大学任教。1931年1月，与陈梦家、方玮德创办诗刊季刊。8月，第三本诗集猛虎集出版。1931年11月19日，徐志摩因飞机失事遇难。,“新月派“ 中国现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔新月集影响。该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。前期自1926年春始，以北京的晨报副刊诗镌为阵地，主要成员有闻一多、徐志摩、朱湘等。1927年春，胡适、徐志摩、闻一多、梁
4、实秋等人创办新月书店，次年又创办新月月刊，“新月派”的主要活动转移到上海，这是后期新月派，新加入成员有陈梦家、卞之琳等。提倡新格律诗，主张“理性节制情感”的美学原则与诗的形式格律化。闻一多在诗的格律中提出了著名的“三美”主张，即“音乐美、绘画美、建筑美 ”。,“新月派” 后期新月派提出了“健康“、“尊严“的原则，讲求“本质的醇正、技巧的周密和格律的谨严“，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。“三美” 音乐美指的是诗歌的音节，读起来富有节奏感，抑扬顿挫，朗朗上口。 建筑美是指节的匀称和句的整齐。 绘画美指的是诗歌的词藻，用词注意色彩，形象鲜明。,徐志摩与张幼仪,徐志摩与林徽因,徐志摩与陆小曼,
5、温柔诚挚乃朋友中朋友， 天真善感是诗人中诗人。 张歆海 韩湘眉 韩湘眉,他的人生观真是一种“单纯信仰”，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。胡适,康桥即剑桥，英国著名的学术文化中心，风景胜地。1920年，25岁的徐志摩“摆脱了哥伦比亚大学的博士衔的引诱”，从美国动身，横渡大西洋，来到英国留学。第二年，进入剑桥大学王家学院。1922年学成回国。这一段的留学生活，特别是剑桥美丽的自然景色，给他留下了深刻印象，他说：“在星光下听水声，听近村晚钟声，听河畔牛刍草声，是我康桥经验中最神秘的一种：大自然的优美、宁静、调谐在这星光与波光的默契中不期然地淹入了你的性灵。”（我所知道的康桥）,为
6、此，他在1922年8月10日启程回国前夕，写下了康桥再会罢一诗，表达对康桥的眷恋。1928年，徐志摩重游英国。7月的一个傍晚，他一个人悄悄来到了久别的母校，漫步于寂静的校园，怀念逝去的美好岁月。但斗转星移，物是人非，没有人认识他，满腔的热情和对母校的眷恋之情无以倾诉。前来寻梦的诗人，怅然若失。乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗。,康桥情结,剑桥风光,他是大自然的崇拜者，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他与大自然似乎有一种本能的感应和认同。,人是自然的一部分，而不是与自然相对立的东西。,罗素,我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。 吸烟与文化,康桥
7、的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。我所知道的康桥,康桥！汝永为我精神依恋之乡！ 此去身虽万里，梦魂必常绕汝左右。,志摩，因为有了康桥，而找到精神的皈依与寄托。,康桥，因为有了志摩，而成就了它的灵性，径自走入中国文学史灿烂的一页。,再别康桥是20世纪中国最出色的一首别离诗，它犹如一首轻柔优美的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的风格与康桥宁静优美的自然风景融成了别具一格的诗境之美, 让我们一起走进康桥，走进诗人的世界,倾听朗读 感受魅力,试讨论再别康桥独有的美,试从手法到情感分节赏析再别康桥,思考题,轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。,第1节,
8、作别云彩,试分节从手法到情感赏析再别康桥。,运用修辞。连用三个“轻轻的”，运用叠词，使用反复手法，描写了诗人只身悄悄来到和离开康桥的情景。表现诗人不愿惊动心爱的母校，不愿打破她的宁静和谐，只想悄悄地与康桥作依依惜别的深情。刻画了一个飘逸轻灵、温柔细腻、满溢离情的诗人形象。使诗歌旋律柔美轻盈，节奏轻缓徐舒。,意象别致。选取“西天的云彩”作为告别对象，不落俗套，给人清新飘逸之感，为离别创造了一种特殊气氛。,那河畔的金柳，是夕阳中的新娘； 波光里的艳影，在我的心头荡漾。,意象明艳。第2节描写夕阳中岸边柳树倒映康河的美景。金柳、波光、夕阳，着色明艳，交相辉映，极具画面感。 妙用比喻。金柳如新娘，如此比
9、喻，独具匠心，使无生命的景语，化作有生命的活物，艳丽妩媚、娇羞可人，表现了诗人无限欢喜、极度迷恋的感情。 用语精当。“金” “新娘”“波光”“艳”“荡漾”,第2节,波光艳影,柳树的形态是非常有特点的。枝条垂拂，婆娑多姿，随风起舞，婀娜翩跹，温柔多情，因此柳树在中国古典诗歌中常常用来形容女性。如白居易的“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”、“芙蓉如面柳如眉”，王昌龄的“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”，红楼梦中的“闲静时如姣花照水，行动处似弱柳扶风”等等，就连贺知章的咏柳“碧玉妆成一树高”，也是极力突出了柳的女性的阴柔之美：是谁用一片片的碧玉把它妆扮得如此美丽，妆字突出了女性梳妆打扮的细致精心。这些都或是
10、以杨柳形容女性，或是以杨柳比作女性，可以说，这在中国古典诗中是常见的传统意象和寓意。对古典诗词非常熟悉的徐志摩，也正是从这一意义上自然地把河边的柳树看作了美丽的女性。 夕阳之下的柳树仿佛是镀上了一层金黄，变成了金柳，金色，是一种最辉煌的光泽色，更是大自然中至高无上的纯色，它是太阳的颜色，它代表着温暖与幸福，也拥有照耀人间、光芒四射的魅力。自古以来，黄金的价值赋予金色以满足、奢侈、装饰、华丽、高贵、炫耀、神圣等象征意义。金色在诗歌中包含了华贵高雅，富丽堂皇、温暖幸福的许多意义。在女性之中，最华贵高雅美丽幸福的是谁呢？那就是新娘。于是作者采用暗喻的方法直接把柳树当作了“新娘”。同时，当年作者在此读
11、书的时候，也可能常常与女友沿着小河散步，岸边的柳树也许就是他们的见证，于是再次见到柳树的时候往事旧情涌上心头，新娘之称也就脱口而出。因为是新娘，所以是“艳影”，新娘、艳影，自然就激起了心潮的起伏波漾，也把作者对金柳的无限赞美、留恋、幸福、甜蜜的深情形象的表达了出来。,软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草。,移情于物。第3节写康河的水草。绿油油的水草随微波起伏，自在自得，又仿佛在向诗人招手示意。“招摇”二字写出了水草的美，康河的情，康桥对诗人的欢迎。在这样的诗情画意里，诗人醉了，他“甘心”做康河里的“一条水草”，“甘心”二字写出了他对康桥永久、热烈的爱恋。移情于
12、物，物亦含情，物我悦纳。 用词精当。“油油的”修饰青荇，突出了水草碧绿的色泽，旺盛的生命力，活泼自由的姿态。,第3节,康河水草,那榆阴下的一潭， 不是清泉，是天上虹 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。,第4节写潭水。这里的“榆阴下的一潭”指拜伦潭，那里榆阴蔽日，非常清凉，诗人留学期间常去那里读书、乘凉、遐思。“不是清泉，是天上虹/揉碎在浮藻间，/沉淀着彩虹似的梦。”虹与梦，奇异的意象，写出了潭水的静美，表达了诗人对拜伦的仰慕与追怀，对往昔美好生活的怀念。,第4节,榆阴清潭,拜伦潭，本是康河中的一个普通的水潭，但是因为拜伦当年在此学习的时候常常在此游泳，于是这个水潭也就在诗人的心中有了一份神秘，
13、一份特殊的情谊那就是拜伦是诗人诗歌创作、自由思想、感情至上等等一切的启蒙导师，写水潭，实际在写拜伦。志摩的一生来看，拜伦给世人的印象是巨大而多方面的。徐志摩本来在剑桥学习政治、法律，但他也像拜伦一样喜爱文学，广泛阅读，痴迷诗歌，是拜伦对诗歌的喜爱和自由的追求启迪了他的思想心智情感。在他的个人情感生活上，他也像拜伦一样追求唯美和自由，情感多变，与林徽因、陆小曼等有着情感的缠绵。如果把两人作一比较就会发现，徐志摩简直是中国版的拜伦。正因如此，诗人才把拜伦潭称作是彩虹，“彩虹似的梦”则表达了当年自己对诗歌、对自由、对爱情等等的理想追求。所以，彩虹似的梦，是自由之梦，是艺术之梦，是爱情之梦。,第4节,
14、天上虹 彩虹似的梦：虚实相生之喻。落日的余晖透过斑驳的榆阴，洒在浮藻漂荡的清泉里，金色的夕阳、暗绿的榆阴、青黄的浮藻、碧透的清泉，融汇成五光十色、迷离恍惚的“一潭”。以虹喻潭, 以虹喻梦, 借助“天上虹”这个色彩斑斓的意象把潭和梦联系起来, 渲染出一种瑰丽多姿、如梦似幻的氛围。实中有虚。眼前的水、藻、夕阳，色彩斑斓、斑驳破碎，又如往日在康桥生活的记忆与梦想，亦实亦虚，亦真亦幻。,寻梦？撑一支长篙， 向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。,想象浪漫。第5节紧承上节诗意，对“梦”加以引申，向诗意纵深处开掘。“寻梦”的想象充满浪漫色彩，所行是“更青处”；所载是“星辉”。这里的“梦”，
15、是对过去留学生活的真实写照，暗含了对逝去的康桥生活的无限留恋之情。“放歌”将欲去还留的情感推至高潮。,第5节,撑篙寻梦,但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！,情到浓时，诗人蓦然清醒，美好已逝。诗人的思路急转，把读者从梦境拉回到现实，别情缕缕，离绪重重，现在哪有心思歌唱呢？夏虫无语，别离在即。诗情达到高潮。但这个高潮却以情绪的低落和基调的抑郁作为标志。惟其如此，才表达了诗人对母校的离情。顶针：第6节两处“沉默”，形成首尾联珠的效果。由夏虫的沉默扩展到整个康桥的沉默，让人有无边的遐思。而最为沉默的或者就是诗人自己。,第6节,沉默康桥,悄悄的我走了， 正如我悄悄的
16、来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。,第7节,挥别云彩,诗的最后一节照应开头，写诗人悄悄离开 康桥的情景。首尾回环，巧作变化。开头“轻轻的我走了”、结尾“悄悄的我走了”，有反复也有改易递进，整首诗首尾回环而浑然一体。“不带走一片云彩”，可理解为诗人不愿意惊扰康桥的宁静，而持洒脱、珍惜的态度。“不带走一片云彩”，康桥却在诗人心中，挥之不去 。,试讨论再别康桥独有的美,情感美 意象美 意境美音乐美 绘画美 建筑美,美好的情感。这首诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，各个时期的读者对它都有强烈的共鸣，认为它给人带来了巨大的审美享受。原因在于它以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情，即对逝去的美好往
17、事，人们总是充满怀念。诗人对大自然的热爱之情亦能引起人们的共鸣。,唯美的意象。色彩绚丽的意象选择，是诗人唯美的追求。诗人赖以寄情的意象云彩、金柳、青荇、柔波、星辉等自然景物，超越红尘而清新高远，这样的审美情趣的介入，使诗有了美的意蕴。,唯美的意象,优美的意境。云彩、金柳、青荇、柔波、清潭、星辉等自然景物，清新、宁静、优美、飘逸的意象选择，是诗人自由天性的体现。诗人个人的自由天性与自然景色相融合所营造的意境别具一格。,优美的意境,音乐美，表现为章节统一，韵脚严整，节奏鲜明，旋律和谐，每节二四行行尾押韵，每行基本由二至三个音步构成，琅琅上口，悦耳动听； 建筑美，表现为诗节和诗行的排列组合上，四行一
18、节，每一节诗行的排列两两错落有致，每行的字数基本为六七个字，间或八个字，于参差变化中见整齐； 绘画美，表现为诗人注意诗的画面感，用词讲究色彩运用和搭配，如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”等词语充满色彩感，诗的每一节几乎都可看做是一幅色彩鲜明、丰富的图画。,“三美”主张,沙扬娜拉 赠日本女郎最是那一低头的温柔 像一朵水莲花不胜凉风的娇羞， 道一声珍重，道一声珍重， 那一声珍重里有蜜甜的忧愁 沙扬娜拉！,偶然 徐志摩 我是天空里的一片云 偶尔投影在你的波心 你无需讶异，更无需欢喜 转瞬间我便消失了踪影 我们相逢在黑夜的海上 你有你的，我有我的，方向 你记得也好，最好你忘掉 这交汇时
19、互放的光亮,要养成纯正的文学趣味，最好是从读诗入手，能欣赏诗，自然能欣赏小说戏剧及其他种类文学。,读诗的功用不仅在消愁解闷，不仅是替有闲阶级添一件奢侈品；它在使人到处都可以觉到人生世相新鲜有趣，到处可以吸收维持生命和推展生命的活力。 美学家朱光潜,品读诗歌 滋养心灵,诗歌是以抒情为主的文学样式，即使是叙事诗，也把抒发感情放在一个极为重要的位置。在中国这样诗的国度里，抒情诗极为发达，“情”是诗的内核。毛诗序中说：“情动于中而形于言。” 别林斯基说：“情感是诗的天性中一个主要的活动因素；没有情感就没有诗人，也没有诗。” 情感抒发是诗歌最主要的美学特征。感情是诗,诗言志,歌的内容，人们可以把一部小说
20、、一篇散文、一个剧本的内容复述得头头是道，但是，要复述一首诗写了什么内容，却非常困难，你只能说它表达了一种什么情感，你从中悟出了什么思想。感悟力差的读者，读一首稍微晦涩一点的诗，可能什么也得不到。可以说，诗歌的思想情感就相当于小说散文剧本叙写的内容。有诗评家说，诗歌内容是“诗是生活的大海蒸发出的纯净、美丽的云霞。读者从诗中所得到的是感情上的满足、启示与享受”。,可主要从了解诗歌的创作背景、诗人的思想生平和诗中运用的表现手法三个方面入手。欣赏技巧是重要的，但须提醒学生要有意识地增加生活阅历，不断提高自己的思想水平和文化修养，尤其要广泛阅读中外名诗，培养对诗的感受力和读诗的趣味。所谓“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”（刘勰）说的就是这个道理。,如何体会诗中的情感呢？,诗歌创作要用形象思维，创造艺术形象，所以诗歌的情感表达，一般都要借助意象。鉴赏诗歌的情感，可从分析诗中意象入手，才能深入而全面。,抓住意象，展开联想和想象，理解主旨，体会感情；知人论世，注意作品的写作背景和诗人的思想状况；分析技巧，诗歌常借助象征、用典等手法传情达意；品味语言，诗家语凝练含蓄，富有跳跃性和音乐性。,鉴赏诗歌的方法：,
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